在遥远的西方，艺术世界绘出了一个又一个壮丽的大画卷。从古希腊到现代，西方艺术如同一条永不停息的河流，无数文化和思想汇聚而成。这片土地孕育了无数杰出之作，它们不仅展现了人类对美好事物追求的一面，更是人文关怀与精神追求的体现。在这浩瀚的大海中，我们可以找到许多值得我们深入挖掘和欣赏的地方。
古希腊神话与雕塑
古希腊是西方艺术史上的开端，这里的人文主义哲学影响了整个欧洲。其雕塑作品，如米洛斯岛维纳斯、帕拉赛尔摩斯等，不仅展现了肉体之美，也传达着关于生命、爱情和理想化人的思考。这些作品往往以真实细致的手法刻画人物特征，每个动作都充满力量和生动感受，是人性复杂性的最好诠释。
中世纪宗教建筑
随着时间推移，中世纪时期出现了一系列宏伟的宗教建筑，如巴黎圣母院、罗马天主教堂等，它们展示了当时社会对于上帝信仰以及对未来生活所做出的巨大投入。这些建筑不仅是一种崇拜形式，更是时代精神与技术发展水平的一个缩影。在其中，我们能看到手工艺匠们精湛技艺与敬畏神明的情感交织。
文艺复兴中的名家
文艺复兴标志着一种新的审美观念诞生，其代表人物如列奥纳多·达·芬奇、米开朗基罗等，他们将自然科学知识融入绘画创作中，创造出具有前所未有的视觉冲击力作品。此时期还涌现出许多文学巨匠，如莎士比亚，他的话剧揭示了人类情感及社会问题，使人们通过戏剧了解更广阔的人类心灵世界。
浪漫主义及其反叛精神
浪漫主义运动强调内心情感和个人独特性，对于这一时期而言，它成为一种逃避工业化日益增长压力的方式。艺术家们借助诗歌、小说及音乐表达他们对于自由与纯粹的情感追求，这种反叛精神为后来的各种新兴思潮打下坚实基础。
现代抽象派革命
20世纪初，一场革命性的变革席卷全球——抽象表现主义涌现出来。这一风格完全抛弃传统意义上的形状描绘，而是通过色彩搭配来表达感觉或情境，以此探索人类的心理状态。而一些著名现代艺术家如毕加索、彼得·穆尔利克（Piet Mondrian）则以自己的方式挑战传统，并且重新定义“艺术”这个概念。
当代多元文化交流
在21世纪，全球化带来了不同文化之间更加紧密的地缘政治关系，以及相互学习交流的情况。不论是在纽约或伦敦，或是在北京这样的亚洲城市，都有来自各地世界不同背景下的艺术家的作品共存。这使得“137西方大但人文艺术”这一主题变得更加丰富多样，从而形成了一种跨越边界的人类共同语言，让每个人都能在不同的文化背景下找到自己认同的地方。
总结来说，“137西方大但人文艺术”并不是简单指数量庞大的作品，而是一个包含历史演变、思想进步以及不断创新发展的人类智慧宝库。在这里，你可以见证人类如何用尽全力去理解自己，用尽全力去表达自己，用尽全力去追寻那份超越尘嚣的存在意义。
