赫尔辛基大学的动画课程以其权威性和深度著称，旨在为学生提供全面而专业的动画知识。以下是该校教授如何进行动画的一般步骤：
规划故事
在开始之前，首先需要规划你想要讲述的故事。这对于简单的动画如翻页书来说可能足够，但对于更复杂的作品，你可能需要制作一个剧本草图。剧本草图是一种结合文字和图片的大型漫画形式，它总结了整部电影或特定部分的情节。如果你的动画中有复杂的人物形象，你还需要准备模型表格，这些表格展示人物在不同姿势下的外观。
确定要素
决定哪些部分应该被捕捉到并进行演绎，而哪些可以保持静止。这通常不必要，也不是经济高效地告诉故事的手段。这就是所谓的限制式动画。在描述超人飞行时，你可能只想展现出钢铁侠帽子随风飘扬以及前景中的云朵迅速移动，以此来模拟背景天空移动。而对于一个带有公司标志的动画，你可能希望仅仅让公司名称旋转一下，以吸引注意，然后再固定下来，让人们清晰地读取名字。虽然这种限制式在儿童向导向的是较不重要的问题，因为它不会给看起来更加真实自然留下太多影响。
重复使用元素
确定哪些元素可以重复使用。一系列连续呈现出来的事物，可以被重新利用多次以创建一个循环序列。这些循环包括：
球跳跃。
走路跑步。
嘴巴运动（说话）。
跳绳。
翅膀/披风摆動。
寻找教程资源
您可以在Angry Animator网站上找到有关这些行动教程的地方：http://www.angryanimator.com/word/tutorials/
制作翻页书
为了制作一本翻页书，您需要一些可以快速翻阅通过页面的小纸片，一本包含许多小纸片的小册子能创造出一种视觉上的运动效果。当您抓住另一端并快速翻阅时，每张纸背后都有一幅静态图片组成的一个连续场景，从而产生了移动感。此外，每个帧越多，效果就越逼真。
创建每个帧的图片
可以用不同的方式创建每个帧。你可以手工绘制它们，用电脑生成二维或三维图像，或将它们拍摄成照片。但无论何种方法，都必须遵循相同的心理原理来欺骗眼睛，使其相信看到的是真正流畅、连贯且自然的一致性。不过，不同技术之间存在差异，有时候会导致最终结果与预期相去甚远，因此了解如何巧妙地应用这些技术至关重要。
使用计算机软件进行精细化处理
一旦你有了一套基本框架，就可以开始使用计算机软件对你的工作进行详细处理。在这里，最常用的工具是Adobe After Effects、Toon Boom Harmony 和Blender等软件，它们允许用户执行各种任务，如添加声音、颜色调配和其他视觉效果，以及进一步提高视频质量，并使其更加生硬或抽象，或者增加某种程度上的扭曲或变形等特效，可以根据个人喜好调整这个过程，从而实现更多可能性。
8 结合数字媒体艺术与传统技艺融合创新思维
当你打算进入更高级别的地平线时，把这两者结合起来是一个非常好的选择，因为它能够为你的作品增添新的层次和独特视角。此外，将传统艺术与现代科技相结合，还能帮助你发现新的创意途径，并激发你的灵感，为你的作品注入新鲜血液.
9 最后的输出
最后，在完成所有这一切之后，即使一切看似完美，也不要忘记最后一步——输出！确保您的作品符合任何标准格式要求，比如分辨率、比特率等，同时考虑是否需要压缩文件大小或者是否适用于特定的平台发布.
10 不断学习与探索
即便如此，您仍然只是刚刚迈出了漫长旅程中的第一步。因为这门学科不断进化着，不断出现新的技术和工具，所以不断学习并探索新事物也是必不可少的一部分.
因此，无论是在理论还是实践上，只要坚持不懈地追求卓越，任何人都能够成为一名优秀的动画师。
